Promouvoir la culture graffiti par l'organisation d'événements culturels, festivals, regroupant des artistes de peintures murales et groupes de musique.

Valoriser et mettre en lien le patrimoine historique, architectural, spirituel et musical de Cluny en faisant revivre l'ancienne et la nouvelle musique à Cluny, pour la rendre accessible à tous ; en créant un espace ouvert, elle a vocation à offrir un mouvement musical original à Cluny et sa région ; diffuser une production culturelle internationale qui prend ses racines dans la musique ancienne et médiévale et qui dialogue avec d'autres styles de musique et d'ailleurs pour voyager dans l'espace et dans le temps, elle ambitionne de nouer des partenariats, notamment avec le centre de monuments nationaux, pour développer à Cluny des projets d'actions culturelles et musicaux, tout en menant par ailleurs des actions à l'international ; fournir un cadre de soutien et de structure d'appoint à l'activité créative de l'association ODO ensemble ; promotion, assistance organisationnelle, diffusion, production, co-production, moyens matériels, administratifs et financiers ; etc

promouvoir la culture, la solidarité et l'écologie sous toutes ses formes notamment en développant des activités de prévention, de formation et d'animation à caractère culturel et social, en direction des habitants du territoire clunisois ;

L‘Association des Amis du Musée d’Art et d’Archéologie de Cluny (AMAAC) a été créée en 1994 sous l’impulsion du conservateur de l’époque, avec l’aide d’un certain nombre de sympathisants bénévoles.

Elle a pour but :
- d’aider le musée dans toutes ses activités de conservation, de restauration, d’acquisitions et d’exposition de ses collections.
- de participer à la vie du musée, en plein accord avec le conservateur, en apportant son aide à toute manifestation ou en organisant elle-même des actions favorisant la connaissance et la renommée du Musée.

Promotion et diffusion d'activités culturelles ainsi que la production phonographique.

Initiée par Renata Kaprinyàk, danseuse-chorégraphe, la Cie SubsTÁNCe est née de sa rencontre avec l’éclairagiste et scénographe Gilles Faure et le compositeur-interprète Jérôme Besson. Depuis 2014, Renàta travaille autour de l’égo et l’image des femmes.

« Plu(s)mett(r)e », son premier solo, traite de représentation de la femme avec beaucoup de sincérité en plongeant dans l’intime. La deuxième création, « ÉCHO » et sa recréation « ÉCHO-Fragment », parle de la relation homme/femme et de la violence faite aux femmes à travers l’histoire de la rencontre entre la nymphe Écho et le personnage de Narcisse. En 2018, la compagnie, crée son spectacle « RÉZO ZÉRO » avec trois femmes et un homme. Il aborde le sujet de la communication virtuelle et de la solitude qu’il cause. À la fin de ce spectacle reste toujours le résidu de la relation homme/femme.

En 2019 la nouvelle création « Mme Éphémère » création pour l'espace public, présente une nouvelle fois, une autre image de la femme, la femme devant l’autel.

En 1990, Hebe Lorenzo s'installe a Cluny et crée Le Petit Chêne Théâtre qui ouvre ses portes en février 1991 a un espace théâtral dans cette grande maison des Cras. Au rez de chaussé, la scène, la salle et le bar sont entièrement équipés pour acccueillir 50 spectateurs. Des loges, des salles ainsi que des chambres font de l'espace théâtral du Petit Chêne un lieu ouvert non seulement à ses propres créations mais également à la formation et à d'autres compagnies. Depuis 1999, le Petit Chêne compte avec un théâtre de plein air d'une capacité d'accueil de 300 spectateurs.

Le Petit Chêne réunit plusieurs artistes professionnels : comédiens, musiciens, compositeurs, chanteurs, maquilleurs... Plusieurs créations ont vu le jour jusqu'à présent. Le Petit Chêne, école de théâtre a formé plus de 2500 élèves à ce jour, c'est aussi un réseau de compétences artistiques mises au service de la création théâtrale.

offrir à tout public une activité et une fonction de bibliothèque classique et devenir un lieu de conservation d'un patrimoine culturel essentiel tout en étant un lieu de réflexion  d'animation et de partage autour de l'humour dans toutes ses expressions ses mécanismes et ses différents types ainsi qu'en ses nombreux champs d'investigation en organisant divers séminaires colloques et réunions sur ce thème de l'humour tout en développant  une activité d'édition liée à l'humour de rééditions et de promotion autour de celles-ci et en éditant  et publiant une revue bimestrielle entièrement consacrée à ce thème et en organisant diverses manifestations culturelles, et des remises de prix, littéraires et festives autour de l humour de résistance

La Compagnie du Détour est fondée en 2001 par Agnès Larroque et Laure Seguette. Comédiennes, metteuses en scène et autrices, elles revendiquent un théâtre de résistance par le rire.

La compagnie se fait connaître par ses conférences burlesques dans lesquelles sont abordés des thèmes de société comme la démographie : Modestes propositions pour remédier à la trop forte croissance de la population mondiale, le travail : Éloge de la motivation, de la performance et du dépassement de soi par le travail ou encore le système éducatif : Bien fait ! A partir d’une recherche très documentée émerge une écriture critique, décalée et incisive dans laquelle les corps ont autant de place que les mots.

Convaincues que l’émotion du rire est un moyen de redonner vigueur à la relation entre artistes et public, ces spectacles sont volontairement des formes conçues pour pouvoir se jouer en tous lieux. Des scènes nationales aux salles des fêtes, notre volonté est de croiser des auditoires de tous horizons sociaux et de convoquer un rire insolent et provoquant la réflexion.

rechercher, informer, documenter et mise à disposition de tout ce qui touche de près ou de loin au rire et à l'humour et dans tous leurs horizons en souhaitant également et par ailleurs devenir un espace de réflexion active, dynamique et stimulant sur son thème fondateur ; l'humour de résistance ; il a aussi pour vocation d'éditer ou de rééditer tous écrits ayant trait au rire et à l'humour rédiger en français et de leur assurer une éventuelle traduction

Pépète Lumière œuvre dans le domaine des musiques innovantes et de la création contemporaine, défendant des artistes interprètes de renommée. Elle a comme originalité de proposer des projets artistiques hors normes, et a choisi de se développer dans le monde rural du Sud Bourgogne, là où ces artistes s’expriment rarement.

Elle organise depuis 2010 le festival nomade "en mai, pépète lumière fait ce qu’il lui plaît" alliant musiques improvisées, poésie et arts plastiques (plus d’une quarantaine d’artistes sur 2 à 3 jours), mais également des actions culturelles et la production de spectacles.

créer, produire, diffuser et promouvoir spectacle vivant ; enseignement de disciplines artistiques et sport.

créer, promouvoir et diffuser des spectacles professionnels dans le domaine artistique ; arts vivants : théâtre, musique, danse ; à prédominance théâtrale ; l'organisation d'évènements culturels ; l'accompagnement artistique de projets culturels de territoire